Un viaje postapocalíptico con atisbos de esperanza
Cuando una película postapocalíptica suena a algo que ya hemos visto, surge la pregunta de si puede ofrecer algo nuevo. «La constelación del perro», dirigida por Ridley Scott, se adentra en un mundo devastado por un virus, donde la lucha por la supervivencia se entrelaza con la búsqueda de conexión humana. Con un reparto sólido, que incluye a Jacob Elordi, Josh Brolin y Margaret Qualley, la cinta despierta interés, pero también deja un regusto a oportunidad perdida.
Una narrativa dividida
La película se divide en dos actos bien diferenciados. En la primera mitad, Scott presenta un universo postapocalíptico con gran esmero, mostrando la soledad y el duelo a través de la relación entre el piloto Hig y su perro. Esta exploración del trauma y la pérdida es efectiva y logra captar la atención del espectador. Sin embargo, a medida que avanza la trama, la película comienza a precipitarse hacia un desenlace que, aunque emocionante, siente que se desdibuja en comparación con la construcción inicial.
Actuaciones y personajes
En cuanto a las actuaciones, Jacob Elordi se presenta como un protagonista melancólico, aunque a veces su expresión se siente un tanto plana, lo que puede dificultar la conexión emocional con su viaje. Josh Brolin, en su papel de Bangley, aporta una dureza que contrasta con la vulnerabilidad de Hig, creando una dinámica interesante. No obstante, los personajes secundarios, aunque interpretados por actores de gran calibre, tienden a sentirse unidimensionales y podrían haber recibido un desarrollo más profundo.
Un festín visual
Visualmente, la película brilla con una fotografía impresionante que captura paisajes postapocalípticos de gran belleza. Erik Messerschmidt hace un trabajo notable al crear una atmósfera que se siente tanto melancólica como esperanzadora. Sin embargo, esta belleza visual no siempre se traduce en una narrativa igualmente impactante, ya que la historia a veces se siente más como un vehículo para las imágenes que como un relato cohesivo y emotivo.
La banda sonora de Harry Gregson-Williams también merece mención, ya que complementa eficazmente el tono de la película, aunque en ocasiones se siente un poco obvia en su intento de guiar las emociones del espectador. A pesar de sus defectos, «La constelación del perro» logra entretener y ofrecer momentos de reflexión sobre la condición humana en un mundo desolado.
